Zoek niet naar een vast adres om haar expo’s te bezoeken. Met haar nomadische galerie neemt Stéphanie Frederickx immers een unieke plek in in het artistieke landschap. Als curator kiest ze voor haast elke expo een andere plek. Gevestigde namen en opkomend talent brengt ze samen op locaties die vaak nooit eerder een exporuimte waren. Wat ze toont zit tussen design en kunst in. Het typeert haar om stijlen te mengen en locaties te betrekken in het geheel.
Unieke ervaring
Stéphanies curaties fascineren. Niet in het minst door hun unieke opstellingen die subtiel in dialoog gaan met de ruimte. Het is niet omdat ze geen vaste muren heeft, dat een locatie minder belangrijk is, integendeel, deze prikkelt haar evenveel als de kunst- en designobjecten zelf. “Ik werk op een collaboratieve manier. Als curator en scenograaf beoog ik co-creaties waarbij de ruimtes en de kunstwerken versmelten tot één geheel. Als een ruimte de juiste sfeer uitstraalt, worden kunstwerken niet enkel bekeken, maar ervaren in de juiste context.”
Altijd onderweg
Haar reizende galerie biedt Stéphanie de vrijheid om zich voortdurend heruit te vinden. “Het maakt mijn werk uitdagend, maar het is wie ik ben,” zegt ze. “Door van locatie te veranderen, zoek ik steeds een nieuw verhaal, dat aansluit op mezelf. Dat nomadische is een deel van mezelf. Mijn verleden in de mode, met driemaandelijks een nieuw seizoen, een unieke show en een uitzonderlijke scenografie heeft mij gevormd. Sinds mijn zeventiende groeide ik in die wereld. Ik leerde er balanceren tussen stijlen en heb ervaren hoe een materiaal bijdraagt tot een krachtig verhaal dat emotie, sfeer en een boodschap uitdrukt.”
Nieuw boek
Conceptueel is een nieuwe expo steeds een enorme uitdaging. Voor Stéphanie is het als het schrijven van een nieuw boek. “Elk kunstwerk is een personage in dat verhaal en samen vormen ze een groter narratief. Ik ben op zoek naar creaties die zowel conceptueel als visueel krachtig zijn, die me raken door hun verhaal en hun materiaalgebruik. Wat me daarin aanspreekt, is de vernieuwende en frisse benadering. Het samenwerken met makers zonder vooraf gedefinieerde grenzen of schotten tussen disciplines maakt het proces bijzonder inspirerend.”
“Het voelt als een puzzel, waarbij je blijft zoeken tot dat alles perfect op zijn plek valt.”
Verstilling
Stéphanie cureert artistieke dialogen die uitnodigen tot reflectie en verstilling in onze vluchtige samenleving. “Ik hou van groepsshows waarbij ieder werk met het andere communiceert en waardeer het meerlagige in hoe werken met elkaar interageren. Het is een zoektocht naar dialoog tussen de verschillende materialen en denkprocessen van ontwerp tot creatie.” Haar werk varieert voortdurend, net als de tentoonstellingen die ze cureert. Ze vertegenwoordigt een wisselend en groeiend aantal ontwerpers en kunstenaars, waaronder Nathalie Van der Massen, Tim Vranken, Stijn Dhondt, Linde Freya Tangelder, Karen Verlinden, Kick Veldman, … met wie ze samen een poëtisch en holistisch verhaal weeft.
Geen grenzen
Bij Stéphanie Frederickx herinneren bezoekers zich niet alleen de kunstwerken, maar ook de manier waarop ze gepresenteerd worden. De scenografie en de visuele aantrekkingskracht van de ruimte zijn even belangrijk. Samen met de werken vormen ze de hoekstenen van haar galerie en die moeten samenvallen zodat bezoekers de ervaring volledig kunnen beleven. Als scenograaf onderzoekt ze de interactie tussen werken en zoekt ze kunstenaars die ruimtelijk denken, zoals Perla Krauze, die haar schilderijen buiten het canvas uitbreidt. Haar werk uit zich als één van de mooiere definities van poëzie aan de muur.
ID Stéphanie Frederickx
– Wekte als internationaal model.
– Volgde in Milaan een opleiding als schoenenontwerper.
– Onder haar eigen naam had ze onder meer expo’s in Antwerpen, Brussel, Mechelen en Sint-Anna-ter-Muiden.
Info: stephaniefrederickx.com
